Artes Visuales, 6º a 12º grado

PLAN ARTES VISUALES 2011-2012
MRS  -LUZ DARY HERNANDEZ

 

E-MAIL: luz.hernandez@cojowa.edu.co , yradh@yahoo.com
MS: 6º-7º-8º- y HS: 9º-10º-11º-12o
Salón de arte segundo piso, Edificio de HS

Justificación:

El programa se orienta desde una propuesta de ejes temáticos: creatividad, diseño y expresión, el arte de la composición, teoría del color, sistemas de representación. Estos, con sus respectivas técnicas artísticas, géneros artísticos, figura humana, apreciación artística historia del arte, perspectiva, estilos, movimientos, escuelas y tendencias artísticas.

Cada eje temático,  contiene valoraciones creativas  que recogen lo trabajado anteriormente y propicia espacios reflexivos para que los estudiantes indaguen por sus  aprendizajes desde múltiples opciones didácticas.

El desarrollo del contenido esta acompañado de frases celebres alusivas, bibliografía, glosario y secuencia de contenidos y metodologías; como libros, internet, imágenes de trabajos anteriores, diapositivas que les permiten consultar, interactuar y profundizar en los temas y modalidades del arte (artes plásticas, performance, cine, fotografía, entre otras) y  así adaptarse a  las competencias profesionales futuras.

OBJETIVOS GENERALES DE LA ASIGNATURA ARTES VISUALES.

  • Desarrollar  habilidades visuales, auditivas y corporales mediante actividades artísticas.
  • Reconocer, a través de las diferentes manifestaciones  artísticas  el valor del arte como elemento fundamental en el desarrollo de la expresión creativa.
  • Aplicar en la vida diaria su sensibilidad y creatividad a través de la expresión artística como medio de comunicación.
  • Desarrollar sus aptitudes mediante el empleo y la práctica de diferentes materiales y técnicas
  • En la expresión artística.
  • Identificar las actividades creativas que mas se ajustan a sus aptitudes, intereses y necesidades tanto individuales como grupales.
  • Tomar la naturaleza como fuente de inspiración creativa para mejorar el gusto estético a través de la observación directa, de la apreciación de la misma y su relación con el arte.
  • Formación  del pensamiento critico mediante observación y análisis de diferentes manifestaciones artísticas propias, regionales, nacionales y universales.

 SISTEMA DE EVALUACIÓN.

Trabajo en clase

 Exposiciones:

Comprende las diferentes exposiciones de temas  artísticos, talleres, proyectos, desarrollo de las actividades de clase,  realización el proceso y terminarlo————-30%

Investigaciones

Se preocupa  por investigar  diseños, pintores, escuelas, movimientos y géneros para complementar el desarrollo de los temas  con su consulta bibliográfica.————–20%

PROPUESTAS:

Realiza composiciones  creativas pictóricas, proyectos  y desarrollo de propuestas artísticas hechas realidad con diseños   y composiciones con diferentes técnicas y materiales como cuadros,  esculturas, collages, conceptos con la temática del arte—————-30%

PENSAMIENTO CRÍTICO:

Utiliza pensamientos propios e ideas para la acrítica de obras de arte, maneja adecuadamente conceptos  y propone  composiciones artísticas innovadoras——20%

NORMAS DE CLASE:

  • Pedir participación en la clase  indicando con la mano y esperando su turno.
  • Respeto con los compañeros  profesor.
  • Cuidar el material de clase colaborando con el buen uso y colocando  las cosas en su sitio.
  • Hablar moderadamente y con buen lenguaje.
  • No se admite tareas de otras materias.
  • Trabajar ordenadamente desarrollar sus trabajos a tiempo y en fechas determinadas.
  • No se permite comer, ni mascar chicle.
  • Jugar, correr y gritar no es para esta clase no hay espacio ni tiempo.
  • Debes conservar tu libreta de clase, organizadamente, no arrancar hojas, ymantenerla en su sitio dentro del salón de clase. si la pierdes, debes comprar otra.
  • Debes siempre estar ocupado realizando los trabajos de tu bitácora, si ya terminaste el tema puedes dibujar libremente, No se admite perder tiempo.

CONSECUENCIAS:

  • 1  llamado de atención oral
  • 2  Seguimiento y anotación libro del profesor (firma un compromiso)
  • 3  Es informado a la oficina y tiene nota demerito en disciplina.

HORARIO

Period

DIA 1

DIA 2

DIA 3

DIA 4

DIA 5
1 7 A-B 9 A-B 7 A-B 11 A-B
2 Duty Cafeteria
3 6 A-B Duty Cafeteria
4 10 A-B 10 A-B 8 A-B 8 A-B
4 9 A-B 12 A-B 11 A-B Duty Halls
5
6 6 A-B

          RECURSOS  Y  MATERIALES  DE  INSTRUCCIÓN

  • Guías de trabajo en clase exposiciones  explicaciones del profesor
  • Libros, biblioteca, presentación power Point, internet , VB diapositivas ,películas pintores
  • Proyectos de años anteriores (banco de trabajos)
  • Salidas fuera de la clase fotografías, imágenes y  revistas
  • Temas de poesía, mitos, naturaleza, ensayos, lecturas visuales de obras de pintores.
  • Integración con algunas áreas.(Español, sociales, ciencias, filosofía …)
  • Preguntas guía.

         ESTANDARES GENERALES ARTE

  • Conocer y reconocer la importancia de la evolución del Arte desde sus principios hasta tiempos modernos.
  • Desarrollar la sensibilidad ante todas las manifestaciones artísticas como fotografía diseño, pintura,  performance, instalación y escultura.
  •  Desarrollar todas las ideas en  pinturas, esculturas y collages y otras  para representar creaciones plásticas.
  •  Reconocer los diferentes materiales  y técnicas  desarrollando  una apropiada manipulación de herramientas de trabajo.
  • Aplicar  los diferentes conceptos e ideas en sus trabajos creativos  e involucrarlos  en la vida diaria  como medio de comunicación.
  • Relacionar conceptos de otras áreas y aplicarlos en sus expresiones de arte para su enriquecimiento.
  • Distinguir y valorar la importancia de nuestro entorno y los elementos básicos visuales  como medio de comunicación.
  • Valorar la importancia de la naturaleza y aprovechar los recursos de reciclaje como medio de comunicación artística.
  • Emitir juicios sobre lo visual buscando un equilibrio entre lo que llamamos gusto del carácter y el conocimiento objetivo en obras de arte.